Φεστιβάλ

4o All That Guitar – Φεστιβάλ Κιθάρας Λουτρακίου (5-9/7 Λουτράκι)

ΤΟ ALL THAT GUITAR ΞΕΚΙΝΑ ΚΙ ΑΥΤΟ ΤΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ ΤΟ ΤΑΞΙΔΙ ΤΟΥ!

Στο 4ο All That Guitar (5-9 Ιουλίου 2018) θα έχουμε την τιμή να φιλοξενήσουμε και να απολαύσουμε σε ρεσιτάλ και σεμινάρια, έναν εκλεκτό κιθαριστή και διευθυντή-διοργανωτή του “Guitar Masters” -ενός από τους μεγαλύτερους διαγωνισμούς και φεστιβάλ κιθάρας παγκοσμίως- τον πολωνό Krzysztof Pelech. Επίσης, εκτός από την πληθώρα των δραστηριοτήτων του φεστιβάλ (συναυλίες, σεμινάρια, διαλέξεις, εκθέσεις κατασκευαστών και καταστημάτων, ορχήστρα κιθαριστών και διαγωνισμό ο οποίος ξεκίνησε πέρυσι με μεγάλη επιτυχία), εισάγουμε για πρώτη φορά τριήμερα, τρίωρα εργαστήρια στα διάφορα είδη αυτού του ανεξάντλητου οργάνου, με κορυφαίους του είδους καθηγητές. Με χαρά σας παρουσιάζουμε το 4o All That Guitar – Φεστιβάλ Κιθάρας Λουτρακίου!

Ο κόσμος της κιθάρας είναι πάντα εδώ. Σας ευχόμαστε να τον απολαύσετε!

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ!

  • Το All That Guitar θα ξεκινήσει τις εργασίες του με μια άκρως ενδιαφέρουσα διάλεξη του Δημήτρη Κοτρωνάκη για την τεχνική του δεξιού χεριού “Pick Technique”.

    Μια ιδιαίτερη τεχνική του ενός δακτύλου, η οποία αναπτύσσει εκπληκτικές ταχύτητες επιτρέποντας ταυτόχρονα πολύ legato παίξιμο και φρασεολογία. Μια τεχνική που στο μέλλον σίγουρα θα ενσωματωθεί στους βασικούς τρόπους παιξίματος της κλασικής κι όχι μόνο κιθάρας.

    Δυο μέρες μετά θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε τον σολίστα σε ένα ρεσιτάλ και να δούμε στην πράξη την μουσική εφαρμογή της.

  • Στο πλαίσιο του 4ου All That Guitar Festival θα φιλοξενηθεί για πρώτη φορά φέτος ένα τριήμερο εργαστήριο με θέμα την fingerstyle κιθάρα από την  Εύα Ατματζίδου.

    Κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με τις σύγχρονες τεχνικές και τον τρόπο σκέψης του συγκεκριμένου στυλ παιξίματος, όπου η κιθάρα αντιμετωπίζεται ως εν δυνάμει πλήρης ορχήστρα, με πλούτο ηχοχρωμάτων και δυνατοτήτων.
    Μέσα από τη δημιουργία ενός μικρού ensemble και τη μελέτη ενός κομματιού θα διδαχτούν βασικές τεχνικές του είδους, όπως percussive fingerstyle, tapping, κ.λ.π.

    Το εργαστήριο μπορούν να παρακολουθήσουν ακουστικοί και κλασικοί κιθαριστές, αλλά και ηλεκτρικοί, αρκεί να έχουν μαζί τους κάποιο ακουστικό όργανο (ακουστική ή κλασική κιθάρα).
    Οι συμμετέχοντες θα πάρουν παρτιτούρες και ταμπλατούρες για το κομμάτι που θα διδαχτεί. Η ειδική σημειογραφία θα εξηγηθεί κατά την διάρκεια των εργαστηρίων, όπου θα εξηγηθούν και οι αντίστοιχες τεχνικές.
    Περισσότερες πληροφορίες: allthatguitar.com

  • Στο πλαίσιο του All That Guitar Festival 2018 θα έχω τη χαρά να μοιραστώ με συνάδελφους κιθαριστές, πληροφορίες για τη Blues μουσική. Ένα είδος που καθόρισε το παίξιμο της ηλεκτρικής κιθάρας σε όλες του τις εκφάνσεις.

    Στην πρώτη φάση του εργαστηρίου θα μιλήσουμε για τη βασική φόρμα του Blues, τα ρυθμικά στοιχεία, τις κλίμακες και τα arpeggios, τη φρασεολογία και τον αυτοσχεδιασμό με στατικό τρόπο αλλά και ακολουθώντας την αρμονία.

    Στη δεύτερη φάση θα ασχοληθούμε με συγχορδίες (drop II – drop III) και αντικαταστάσεις δίνοντας με αυτό τον τρόπο ένα πλουσιότερο ηχόχρωμα στον κύκλο του Blues. Η τρίτη φάση αποτελείται από την εφαρμογή της Diminished –Whole Tone- Lydian b7 και Altered πάνω στα Dominant ακόρντα του κύκλου. Και φυσικά θα παίξουμε μαζί BLUES!

    Σας περιμένω στην κιθαριστική γιορτή στην οποία έχω την τιμή να συμμετέχω.
    Γιάννης Ράπτης
    Registry of Guitar Tutors (RGT)
    University of West London (FLCM)
    Περισσότερες πληροφορίες: allthatguitar.com

  • Ως προσκεκλημένος του All Τhat Guitar 2018 θα ήθελα να μοιραστώ μαζί σας τη βραζιλιάνικη κιθάρα (violao), τη γοητεία και τον λυρισμό της. Θα δουλέψουμε παραδοσιακά κομμάτια της βραζιλιάνικης μουσικής και τον ρυθμό τους (αρμονικό και μελωδικό) και θα έρθουμε σε επαφή με είδη όπως choro, samba, bossa nova, frevo κ.α. Θα χαρώ να βιώσουμε μαζί αυτήν την εμπειρία!

    Ο Παναγιώτης Τζίνας είναι διπλωματούχος καθηγητής κλασσικής κιθάρας. Άρχισε να σπουδάζει κιθάρα σε ηλικία 10 ετών στο Εθνικό Ωδείο, με καθηγητή τον Θανάση Ζύλη και στη συνέχεια έλαβε το Δίπλωμά του (“Άριστα”), με καθηγητή τον Βασίλη Καναρά.

    Από το 2009 διδάσκει κυρίως κλασική κιθάρα σε όλα τα επίπεδα, ενώ μαθητές του έχουν λάβει μέρος και έχουν βραβευτεί σε πανελλήνιους διαγωνισμούς.

    Από το 2015 συμμετέχει ως σολίστας, εισηγητής και καθηγητής σε πολλά φεστιβάλ στην Ελλάδα.

    Το τελευταίο διάστημα και μετά από πολύχρονη μελέτη της βραζιλιάνικης μουσικής και των ρυθμών της (samba, coro κλπ) , ασχολείται ως σολίστας και μέλος του τρίο Bate – Coxa (Τζίνας – Ρούτσι – Νταρίλας) με την εκτέλεση και ερμηνεία βραζιλιάνων συνθετών ( Jobim, Pixinguinha κ.α.).

     

  • Εργαστήριο κιθάρας flamenco: απευθύνεται σε όλους τους κιθαριστές ανεξαρτήτως στιλ, οι οποίοι θέλουν να γνωρίσουν από κοντά τις τεχνικές και τις φόρμες του flamenco.

    Όσοι έχουν ήδη κάποιες γνώσεις πάνω στο συγκεκριμένο είδος θα μπορέσουν να εμβαθύνουν ακόμη περισσότερο στο ύφος στη σύνθεση και στο σύγχρονο fusion παίξιμο.

    Οι κλασικοί κιθαριστές που έχουν στο ρεπερτόριο τους συνθέσεις Ισπανών συνθετών (Rodrigo, Albeniz, Turina, Manuel de Falla κ.α.), θα έχουν την ευκαιρία να δουν μέσω της ανάλυσης, την πρώτη ύλη του flamenco που χρησιμοποίησαν οι συνθέτες για να γράψουν μουσική, τους τονισμούς που πολλές φορές δεν φαίνονται στην παρτιτούρα και την άρθρωση του ισπανικού ύφους.

    Στο πλαίσιο του εργαστηρίου θα διδαχθούν:
    Τεχνικές (rasqueados, alzapua, arpeggios, picado), τρόποi μελέτης, χρήση του μετρονόμου στις ασύμμετρες φιγούρες
    Φόρμες: Ρυθμοί, μέτρα( Rumba, tango, buleria)

    Χρήστος Τζιφάκης

    Ο Χρήστος Τζιφάκης σπούδασε κλασική κιθάρα στην Ανωτάτη Μουσική Ακαδημία του Μάαστριχτ (Dutch Royal Academy) απ’ όπου απεφοίτησε ως σολίστ κλασικής κιθάρας (Konzertexamen), μετ’ επαίνων (“cum laude”) και ανώτερα θεωρητικά και σύνθεση με τον Μιχάλη Τραυλό.

    Ταξίδεψε στην Κόρδοβα της Ισπανίας όπου μελέτησε την τεχνική και τις φόρμες του flamenco πλάι στον Manolo Sanlucar.

    Εχει δώσει ρεσιτάλ σε αρκετές πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού (Maastricht, Amsterdam, Aachen, Köln, Klaipeda, Cordoba κ.α.).

    Ως σολίστ έχει συμπράξει με τις εξής Ορχήστρες:

    – Symphony Orchestra of Limburg ( South Netherlands ), ερμηνεύοντας το Concerto Elegiaco του Leo Brouwer με τον ίδιο τον συνθέτη στο πόντιουμ του μαέστρου

    – Ορχήστρα των Χρωμάτων, υπό την διεύθυνση του Μίλτου Λογιαδη, ερμηνεύοντας το έργο “ Duo Concerti “ του Μιχάλη Τραυλού , έργο που ο συνθέτης αφιέρωσε στον ίδιο

    – Symphony Orchestra of Sofia-Bulgaria υπό την διεύθυνση του Nick Ivaylov,

    Έχει επίσης συνεργαστεί με κορυφαίους καλλιτέχνες του flamenco όπως Gerardo Nunez, Carmen Cortez, Oscar De Los Reyes.

    Το 2011 παρουσιασε το εργο του Flamenco Alchemy (για κιθαρα και ορχηστρα) στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, με την συμμετοχή του περίφημου Joaquin Grilo, o οποίος και το χορογράφησε.

    Tον Μάιο του 2018 παρουσιάζει για πρώτη φορά την δουλειά του πάνω στην μουσική της Κρήτης στην Εθνική Λυρική Σκηνή (ίδρυμα Σ. Νιάρχος)

    Από το 2015 είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Κιθάρας Ανωγείων.

  • Μια πανέμορφη όσο και σπάνια συνύπαρξη θα έχουμε την χαρά να απολαύσουμε στις 8 Ιουλίου στο 4ο All That Guitar. Έναν συνδυασμό δύο οργάνων πολυφωνικών με πολλά κοινά στοιχεία αλλά και ικανές διαφορές ώστε να αλληλοσυμπληρώνονται στο τέλειο ένα.
    Ο λόγος για το Duo Zefxeis με την Νίκη Πανταζάτου στο πιάνο και τον Δημήτρη Δερδενέ στην κλασική κιθάρα. Απολαύστε τους σ’ αυτό το ιδιαίτερο έργο του E.Marchelie από την ηχογράφηση της Ελληνικής Ραδιοφωνίας.

    allthatguitar.com

    Το Duo “Ζεύξεις” είναι το αποτέλεσμα όχι μόνο μιας βαθιάς φιλίας που στο πέρασμα των χρόνων εξελίσσεται και δυναμώνει, αλλά και μιας κοινής κουλτούρας (κάτι που θεωρούμε πως πρέπει να είναι δεδομένο), προκειμένου να μη χαθεί κανείς μέσα στη ρευστότητα των νοηματικών αποχρώσεων που παράγει απ’ τη φύση της η μουσική. Σκοπός του είναι να γεφυρώσει και να ενώσει δύο τόσο διαφορετικά όργανα (και με τόσο ιδιαίτερες ανάγκες το καθένα) αποδεικνύοντας πως όταν υπάρχει ο κατάλληλος ψυχικός συντονισμός ανάμεσα σε δυο ανθρώπους, τότε η ανάγκη τους να εκφραστούν δημιουργικά θα βρίσκει πάντα το δρόμο να ταξιδεύει.
    To 2012, μετα απο δεκαοχτώ χρόνια κοινής διδασκαλικής πορείας σε ωδειακό περιβάλλον, η πιανίστα Νίκη Πανταζάτου και ο κιθαρίστας Δημήτρης Δερδενές, αποφάσισαν να δώσουν μορφή και περιεχόμενο στη βαθειά τους ανάγκη να εκφραστούν από κοινού καλλιτεχνικά. Στα χρόνια που συνεργάστηκαν μαζί (διδάσκοντας σε έναν μεγάλο αριθμό μαθητών) είχαν την ευκαιρία να ανταλλάξουν πλήθος απόψεων σχετικά με τη ερμηνεία της μουσικής ανακαλύπτοντας σημαντικούς κοινούς κώδικες επικοινωνίας. Η συνεργασία τους ως ντούο μπορεί να είναι ολιγόχρονη, αλλά μεταφέρει την πολύχρονη πορεία και εμπειρία του καθενός ως «προίκα» στο νέο αυτό ξεκίνημα.
    Έχουν στο ενεργητικό τους συναυλίες στην Αθήνα (Ωδείο Φ. Νάκας, Ωδείο Athenaeum, Μουσικό σχολειο Ιλίου, Πολυχώρος τεχνών ΑΝ ART) και στη Χαλκίδα (Δημοτικό θέατρο). Έχουν επίσης παρουσιαστεί στην εκπομπή «Lunch time concert» του Τρίτου Προγράμματος της ΝΕΡΙΤ.